MARIA LUISA ROTA
Direttrice Artistica
Voglio parlarvi dei valori che Danzarea cerca da sempre di trasmettere ai propri allievi. Li aiutiamo a raggiungere l'autonomia l'educazione al rispetto del ruolo dell'insegnante e dei compagni, vogliamo indirizzarli alla strada della cortesia, della disciplina che per noi non è un' accezione negativa ma è la chiave per avere successo nella vita. Il mio sguardo è puntato sulla formazione delle nuove generazioni che spesso si legano a noi per tanto tempo, creando così legami duraturi. Informo puntualmente i genitori, riguardo il processo culturale, didattico e di crescita che gli allievi stanno raggiungendo. Non mancano colloqui individuali, tutto ciò per imparare a conoscerci meglio e a perseguire insieme la condivisione dei valori che lo staff DanzArea propone.
MARCELLO ALGERI
Coreografo Ariston ProBallet
Director, Choreographer, Ballet Master – PremioG.R.A. consegnatogli a KIEV per la miglior coreografia 2019 Ucraina e Premio alla Coreografia consegnatogli a Mosca da SERGEJ USANOV vice direttore della INTERNATIONAL CHOREOGRAPHY UNION – J. GREGOROVIC. Direttore artistico e Coreografo: ARISTON PROBALLET ballet company Teatro Ariston SANREMO ITALIA e Teatro Nazionale di Opera e Balletto di LVIV UCRAINA, Rappresentante Legale dell'Ente PROBALLET ITALIA, Direttore Artistico: PROFORMAZIONE, Direttore artistico ed Organizzatore:PREMIO INTERNAZIONALE DANZA GIOVANE CITTA’ DI SANREMO, INSEGNANTE e COREOGRAFO Internazionale - Esperienze lavorative: -Balletto di Montecarlo-Ballet Royal de Wallonie (Belgio) -Opera Royal de Wallonie (Liege B) -Staatstheater Karlsruhe (Germania) -Ballet S.Gallen (Svizzera)- Balletto Nazionale Croato HNK (Croazia) -Zurigo (Svizzera)-Ariston Proballet Sanremo (Italia) -Connecticut Ballet Joseph Albano (Hartford, Stati Uniti d’America)
MANUELA ROTA
Insegnante danza classica
La parola chiave del mio insegnamento è cura. Cura di tutti i miei allievi sotto qualsiasi punto di vista, da quello tecnico e didattico a quello emotivo e affettivo.
I punti focali della mia didattica sono umiltà e collaborazione artistica con gli allievi. L'umiltà è la prima cosa che cerco di trasmettere tutti i giorni a loro e a me stessa, Collaborazione artistica perché mi diverte attingere da loro... Quando creo una coreografia mi piace vedere cosa possono trasmettere attraverso i loro movimenti, invenzioni, sguardi.. I miei pezzi vincenti sono nati così.
Il mio linguaggio di movimento prende spunto dagli stati d'animo e dalla musica. Ho un bisogno essenziale della musica, Se trovo quella giusta che mi entra nel cuore è questione di poco, vedo già i ragazzi sul palco
NICOLETTA RONCELLI
Insegnante danza classica
La mia parola chiave per l'insegnamento è conoscenza. In senso tecnico, riguardo lo studio accurato dei passi e la loro modalità di esecuzione. In senso personale, come ricerca delle potenzialità e limiti del proprio corpo. Il mio compito è quello di accompagnare, guidare e sostenere gli allievi per spronarli a raggiungere i loro obiettivi.
LARA BELLANTI
Insegnante modern
Il mio lavoro è essenzialmente fondato su una forte fisicità ed è influenzato da altri linguaggi della danza quali la danza contemporanea e le discipline urban. Quello che voglio vedere in un danzatore è onestà, umana, artistica sia in classe che in scena. Quest'ultima caratteristica rappresenta anche il mio modo di lavorare e insegnare.
GIACOMO TURATI
(JACK)
Insegnante hip hop
La mia didattica è studio della tecnica, del linguaggio della cultura hip hop. La mia parola chiave è evoluzione sempre alla ricerca della propria mente, del proprio cuore e del proprio movimento.
Attingere a tutto ciò che ci circonda e non sentirsi mai arrivati.
LEONARDO BENZONI
Insegnante break dance
La parola fondamentale dal mio insegnamento è flusso. Flusso inteso come fluidità dei movimenti e dei passi tra di loro. Trovo che sia importante curare la bellezza delle forme del corpo e la dinamica che si crea quando si balla. Rapportarsi alla musica è fondamentale.
Cerco di aiutare gli allievi sviluppare la propria visione della danza per intraprendere una ricerca personale, che reputo essere la cosa più importante.
MARTINA ROTA
Insegnante di Musical e laboratorio teatro-danza per bambini
Le parole chiave del mio insegnamento sono sensibilità, immaginario e cura, coltivare la nostra sensibilità attraverso l'immaginario e la cura verso di noi e verso le altr3 ci permette di osservare la realtà in cui siamo immersi in modi sempre diversi, stratificati, con sguardo critico, ci permette di non trovarci mai impreparati. La sala di danza è un microcosmo in cui affiniamo la capacità di ascoltarci, di percepire il dentro e fuori per affrontare le sfide di tutti i giorni con curiosità e creatività.